中文到底有多美？2014年，某手机发布会上“Bigger than bigger”的宣传标语一出，瞬间席卷全球就是这么一句寻常的广告语，却被中国网友贡献出神级翻译：大无止境，大者为美，大方无隅，逾大之越。
香港官网的“岂止于大”，更是言简意赅，雅俗共赏，深入人心这就是中国文字的浪漫，不仅写出了手机屏幕的变大，更传递出永无止境的技术探索与创新精神其实中国古典诗词里有一种手法，叫做加一倍，更能诠释出中国传统文化的浪漫与博大，传达出“Bigger than bigger”的强烈艺术效果。
所谓的加一倍，就是此事已经足够让人或悲或喜了，而又同时经历了更让人悲喜的彼事，愈发让人欲罢不能这种加强，或是时间，或是空间，或是意象叠加，或是多种手段综合运用如果简单用成语解释，类似于祸不单行、雪上加霜、火上浇油、锦上添花等等。
不过，这种加一倍的手法，用在离愁别恨里更多，含蓄蕴藉，意味悠长。
1.蓬山已远，相思更深来是空言去绝踪，月斜楼上五更钟梦为远别啼难唤，书被催成墨未浓蜡照半笼金翡翠，麝熏微度绣芙蓉刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重！—唐[gf]2022[/gf]李商隐《无题四首[gf]2022[/gf]其一》。
红楼隔雨相望冷，珠箔飘灯独自归李商隐笔下的情爱，总给人一种怅惘迷离之感，仿佛世间有无重阻碍，让人爱而不得，欲罢不能，不断地失望，还要不断地追寻这首《无题》诗，同样刻画了一个爱而不得的闺中女子她所爱的人并没有如约而至，任凭明月西斜五更钟鸣，那个他也没有出现在闺楼里。
满腹愁肠的女子只能去梦中追寻，可惜梦中也是离别景象，早已是梦啼妆泪红阑干，难以唤醒好不容易醒来，女子迫不及待写了书信，甚至来不及将墨磨浓就这样梦醒书成，都分不清哪个是梦境，哪个是真实烛光半笼，罗帐上的金色翡翠鸟图案也是若明若暗。
而芙蓉被上的清幽麝香，仿佛留存着他来过的痕迹在这种凄迷怅惘的氛围下，李商隐在尾联再也抑制不住内心的相思愁苦，借助刘晨重寻仙女而不遇的典故，道出自己爱而不得的悲恨之情李商隐从空间上进行加倍处理，先是极言刘晨与仙女所在的蓬山相隔甚远，寻而不得已足以让人怨恨。
又言这个女子所爱的人，离蓬山还相隔万重山，这种怨恨更深数倍，愈发缠绵情深，相思难耐这种以女子口吻描写异地相思之苦的加倍手法，传递了李商隐内心的爱而不得，难以自拔以空间上的加一倍传递离别相思之情，还有贺铸的“寄到玉关应万里，戍人犹在玉关西”；。
欧阳修的“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”
2.碧山暮云，乡愁更浓人言落日是天涯，望极天涯不见家已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮—宋[gf]2022[/gf]李觏（gu）《乡思》作为北宋的一时儒宗，李觏乃唐宋八大家之一曾巩和北宋名臣邓润甫的老师，并创建了盱江书院，流传至今。
尽管李觏是北宋著名的思想家、哲学家和教育家，但远不如这首《乡思》广为人知，正是诗红人不红这首诗主旨就是登高望远，去国还乡但因为运用了加一倍的艺术手法，将羁旅乡愁传达得哀婉至深，引起他乡游子的深深共鸣前两句以落日喻天涯，可他登高远望，看尽天涯，却仍然看不到自己的故乡。
想见却不见，这种愿望的落空，已经足够让人黯然销魂故而他已经怨恨碧山万重，万水千山，就这样从空间上无情阻碍了他的视线可就当他恨恨不已的时候，又发觉暮云缭绕层层碧山之上，愈发恨意难消与李商隐的“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”想比，李觏的加一倍用法，不只有空间距离上的阻隔加强，更有黄昏日落意象上的叠加渲染。
浮云游子意，落日故人情。碧山万重，夕阳西下，可不就是断肠人在天涯，乡愁难解，恨意难消。类似的运用，还有范仲淹的，“山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。”
3.逝川离舟，离别更悲早是他乡值早秋，江亭明月带江流已觉逝川伤别念，复看津树隐离舟—唐[gf]2022[/gf]王勃《秋江送别二首[gf]2022[/gf]其一》孔子曰：逝者如斯夫，不舍昼夜时光如流水，一去不复返，这本就是一件让人悲伤的事情，因为人们总是向往美好，渴望永恒。
就连恃才傲物的王勃也不例外，尤其是当他在他乡送别友人去往另一个他乡的时候在那样一个江亭明月、秋水迢迢的送别江岸，王勃已经难以忍受离别时刻的时光流逝，就像眼前江流奔涌不止，让人无法阻断，也无法逃避此时又看到渡口树荫掩映下的离舟，内心又被戳痛，无时无处不提示着他，离别即在眼前。
这种加一倍的处理，比李商隐和李觏处理得更为含蓄蕴藉，不再是单纯空间长远的阻隔，而是时间流逝与空间变幻重叠下的怆然与悲伤李觏恨碧山还被暮云遮，王勃伤别津树隐离舟一遮一隐，见而未见，未见而见，悲情已在无言之中。
这种写法，《红楼梦》里的林黛玉最为熟稔，那首《秋窗风雨夕》，“已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉”，道尽其内心的悲情愁苦。
4.他乡难忘，故乡何求客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳无端更渡桑干水，却望并州是故乡—唐[gf]2022[/gf]贾岛《渡桑干》这首《渡桑干》同样是故土情深，但关于作者的归属，有所争议，一说贾岛，一说刘皂。
但不管作者是谁，都不影响这首诗名垂千古，道尽反认他乡是故乡的悲凉人生诗人客居并州十年之久，已是十年踪迹十年心，十年风霜十年尘，日日夜夜盼乡归可就当他以为故乡终将难以忘怀的时候，渡过桑干水意欲归去的时候，却在回望中惊觉，并州已经成了长安以外的第二故乡。
于是，他开始诘问为何要无端更渡，命运为什么就这么无法捉摸到底是怎样的宿命纠缠，让他体会到了李商隐的“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”；让他感受到了曹雪芹的“乱烘烘你方唱罢我登场，反认他乡是故乡”归心日夜忆咸阳已经足够让人惆怅了，却望并州是故乡，又该如何忧从中来不可断绝。
这种加一倍的艺术手法，更深一层地写出了人生的矛盾性和不可控：在故乡向往远方，在远方我们怀念故乡，我们就这样在故乡和远方中间，耗尽了一生的时光正如饱经风霜的陈寅恪所言：松门松菊何年梦，且认他乡作故乡
5.故国深宫，浩瀚悲凉故国三千里，深宫二十年一声何满子，双泪落君前—唐[gf]2022[/gf]张祜《宫词二首其一》张祜笔下的深宫女子，是古代女子命运被禁锢的一个缩影，当然宫中女子尤甚故国三千里，先从空间上传达女子一入宫门深似海之后的离家之远；。
深宫二十年，又从时间上道出女子幽居深宫的时间之久和寂寞之深在时空的加一倍处理中，勾勒出一个女子将命运托付给君王的无奈，一幅幅宫怨场景近在眼前：或是，红颜未老恩先断，斜倚薰笼坐到明；或是寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
但张祜不落窠臼，以一首《何满子》的典故，道出女子对自由与幸福的无限向往与渴求开元曾有一歌女临刑前歌此断肠曲后悲伤赴死，后有孟才人为病榻上的唐武宗吟唱何满子哀伤致死，无不裹挟在命运无法自主的悲痛里尤其双泪落君前，将这二十载的幽居落寞，三千里的乡梦难园，淋漓尽致地传达出来。
杜牧极爱这首诗，将此五言诗扩展为七言诗，“可怜故国三千里，虚唱歌词满六宫”这就是时间、空间与数字叠加的加一倍处理，更具有艺术表现力和情感浓度，就像柳宗元所言：“一身去国六千里，万死投荒十二年”，满满的悲凉苍茫之感，扑面而来。
6.风雨黄昏，矢志不渝驿外断桥边，寂寞开无主已是黄昏独自愁，更着风和雨无意苦争春，一任群芳妒零落成泥碾作尘，只有香如故—宋[gf]2022[/gf]陆游《卜算子咏梅》陆游此生留给后人的印象，莫不过于铁血柔情，一为唐婉念念不忘，一为故国忧心忡忡。
这首《卜算子》，陆游就以梅花自比，道出他的铁血丹心，虽历经坎坷，仍矢志不渝“已是黄昏独自愁，更着风和雨”，就是用加一倍的艺术手法，道尽他一心报国却屡遭排挤的辛酸苦楚断送一生憔悴,只消几个黄昏黄昏日落已经足够让人悲愁，更何况此时又添风和雨。
可越是这样的凄风苦雨，越能彰显陆游的忠贞不屈，零落成泥碾作尘，只有香如故这幽香，是文人风骨，是名将风流，群芳妒不走，尘土掩不尽，纵使死后也不改其志：死去原知万事空,但悲不见九洲同王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。
这种加一倍处理，将爱国之情渲染得更加饱满感人，它是黄昏、风雨意象上的叠加使用。这种手法，秦观的“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，将愁苦渲染到了极致，尤其经典。
这就是古人笔下的加一倍处理，更具有张力和感染力悲中加悲，愁中加愁，将中国人骨子里的浪漫与含蓄，演绎到极致我们总会被这些哀愁打动，因为有些东西，总会血脉相连，千古流传就像我们的人生，美好又哀伤，含蓄又悠长。
所以当我们悲伤逆流成河的时候，不妨在这些诗句里排遣忧伤，将庸常的生活里涂抹一点诗意，得到一些慰藉，然后继续轻装上路。而这，就是中文的美丽，永无止境。
